Виниловая пластинка LANG LANG - RACHMANINOV: PIANO CONCERTO 2 (2 LP)

Описание виниловой пластинки LANG LANG - RACHMANINOV: PIANO CONCERTO 2 (2 LP)

Фортепианный концерт No. 2, до минор и Рапсодия на тему Паганини Сергея Рахманинова в исполнении пианиста-виртуоза Лан Лана в сопровождении Симфонического оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева.

Второй фортепианный концерт

Рахманинов посвятил свой Второй фортепианный концерт известному московскому врачу — невропатологу и гипнотизёру Н. В. Далю, лечение у которого способствовало укреплению его нервной системы и преодолению душевного кризиса. Впервые полностью концерт был исполнен автором 27 октября 1901 года в Москве в симфоническом собрании Филармонического общества под управлением Александра Зилоти.

Концерт этот занял особое место в творчестве Рахманинова, став едва ли не самым популярным его сочинением не только благодаря высокому художественному благородству, красоте и выразительности тем, законченности общей концепции, но и потому, что композитор необычайно ярко сумел воплотить в нем то настроение радостного возбуждения, подъема, ожидания чего-то нового, которым охвачены были широкие круги русского общества на пороге наступающего столетия.

Трудно указать в музыкальной литературе другое произведение крупной формы, в котором бы до такой степени доминировало песенно-мелодическое начало. Мелодическая широта, кантиленность основных тем определяет и характерно рахманиновский тип развертывания, совершающегося плавно и постепенно, почти без цезур и перерывов. Разделы музыкальной формы тесно спаяны между собой и даже не переходят, а «перетекают» друг в друга. Но это нигде не вызывает ощущения лирической аморфности и бесформенности благодаря очень точному ощущению Рахманиновым «музыкального времени», верному распределению кульминаций и пропорциональности общей структуры.

Характерные, индивидуально своеобразные черты мелодики, гармонии, инструментовки Второго концерта становятся определяющими для большого периода рахманиновского творчества. Показательно, что если в предыдущих сочинениях Рахманинова критика обращала внимание главным образом на колоритность гармонии и оркестрового звучания, то теперь во всех отзывах подчеркивался мелодический дар композитора, проявляющийся в изумительной красоте, широте и певучести его тем. И действительно, необычайно рельефные, мелодически широко развернутые, насыщенные по выражению темы концерта раньше всего остального увлекают и захватывают слушателя. Рисунок мелодии становится у Рахманинова гораздо более свободным, ясным и пластически законченным, приобретает широту и гибкость, которой недоставало некоторым более ранним его произведениям.

Ю. Келдыш

Рапсодия на тему Паганини

В историю мировой музыкальной культуры ХХ века С. В. Рахманинов вошел как хранитель и защитник «традиционных ценностей» в музыке. «Если вы, прежде чем отправиться в новый мир, приложите максимальные усилия к тому, чтобы близко познакомиться со старым миром, то может случиться, что вы легко придёте к выводу: в старом мире осталось ещё много возможностей... Старый язык обладает неисчерпаемо богатыми возможностями». Эти слова композитора из интервью 1941 года особенно актуальны для поздних сочинений, созданных в годы эмиграции. Одно из них — Рапсодия на тему Паганини — нередко рассматривалась именно в этом ключе: как соединение «старого» (стиля, унаследованного Рахманиновым от XIX века и обогащенного в его творчестве) и «нового» (элементов новейшей музыки, джаза, эстрадных жанров). Критики отмечали виртуозность произведения, аллюзии на романтический пианизм Ф. Листа и М. Мошковского. Сегодня, когда споры о «традиционализме» и даже упреки в «старомодности» Рахманинова ушли в прошлое, современность Рапсодии видится совершенно в другом свете.

Для своего сочинения, написанного в форме вариаций, композитор выбрал тему знаменитого 24-го Каприса для скрипки Н. Паганини. Тема эта — яркий символ эпохи романтизма, одновременно она может считаться своего рода музыкальным «двойником» самого Паганини, композитора, виртуоза-скрипача, чей музыкальный гений так и остался загадкой для современников. Но уже в первых вариациях появляется и другая знаменитая тема, тоже заимствованная Рахманиновым — из средневекового католического песнопения Dies Irae («День гнева»). Мелодия Dies irae, отзвуки которой звучат во многих сочинениях композитора, имела для него глубоко символическое значение, личный смысл, раскрывающийся лишь в совокупности всего творчества. Обе темы, неся в себе шлейф «старых» смыслов и значений (в том числе, из произведений других композиторов, в которых они были использованы), встречаются в Рапсодии Рахманинова и начинают свое загадочное путешествие во времени и пространстве — жанров, стилей, эпох. 24 вариации (символическая отсылка к Капрису Паганини) как 24 эпизода этого путешествия, с яркими событиями и неоднозначным концом, смысл которого, вероятно, будет своим для каждого слушателя Рапсодии.

В. Горячих

Список композиций:

ДИСК 1: Concerto For Piano And Orchestra No. 2 In C Minor, Op. 18

1. Moderato - Più Vivo - Allegro - Maestoso. (Alla Marcia) - Moderato
2. Adagio Sostenuto
3. Allegro Scherzando - Moderato - Allegro Scherzando - Presto - Moderato - Allegro Scherzando - Alla Breve - Presto - Maestoso - Risoluto

ДИСК 2: Rhapsody On A Theme Of Paganini, Op. 43

1. Introduction: Allegro Vivace
2. Variation I: (Precedente)
3. Tema: L'istesso Tempo
4. Variation II: L'istesso Tempo
5. Variation III: L'istesso Tempo
6. Variation IV: Più Vivo
7. Variation V: Tempo Precedente
8. Variation VI: L'istesso Tempo
9. Variation VII: Meno Mosso, A Tempo Moderato
10. Variation VIII: Tempo I
11. Variation IX: L'istesso Tempo
12. Variation X
13. Variation XI: Moderato
14. Variation XII: Tempo Di Minuetto
15. Variation XIII: Allegro
16. Variation XIV: L'istesso Tempo
17. Variation XV: Più Vivo Scherzando
18. Variation XVI: Allegretto
19. Variation XVII
20. Variation XVIII: Andante Cantabile
21. Variation XIX: L'istesso Tempo
22. Variation XX: Un Poco Più Vivo
23. Variation XXI: Un Poco Più Vivo
24. Variation XXII: Un Poco Più Vivo (Alla Breve)
25. Variation XXIII: L'istesso Tempo
26. Variation XXIV: A Tempo Un Poco Meno Mosso