О звуке простыми словами42Производители Hi-Fi.
Истории и интервью111Репортажи с заводов65Репортажи с Hi-Fi выставок69"Сделай сам"44Готовые проекты Аудиомании42Пресса об Аудиомании50Видео496Фотогалерея100Интересное о звуке805Новости мира Hi-Fi2563Музыкальные и кинообзоры621Глоссарий
Джо Бойд. Путешественник по миру музыки и его новая книга
Карьера Джо Бойда начиналась в сфере джаза и фолк-музыки; в частности, он был звукорежиссером на Ньюпортском фолк-фестивале 1965 года, — том самом, на котором Боб Дилан смело шагнул из акустики в электричество. Затем он был продюсером на лейбле Elektra в Великобритании, где ему довелось поработать над альбомами, вошедшими навсегда в историю рок-музыки. Их авторами были Pink Floyd, Fairport Convention, Нико и Ник Дрейк. Он был свидетелем и во многом создателем целой эпохи, которую описал в своих поразительных мемуарах «Белые велосипеды» — к счастью, переведённых на русский.
Эта книга вышла в 2006-м, а сегодня, почти два десятилетия спустя, Бойд написал и опубликовал новую. Она называется «И корни ритма остаются: путешествие по мировой музыке». Но это не академическое исследование, а продолжение путешествия по собственной биографии, которая сделала кульбит, оказавшись и в этой области: Бойд всегда был пытливым и любопытным слушателем, но и практиком тоже — он весьма значимо поспособствовал популярности world music, выпуская её на собственном лейбле Hannibal Records, основанном в 1980-м.
Бойд говорит, что толчком к написанию продолжения «Велосипедов» стала неудовлетворённость тем, что все книги, касавшиеся так или иначе темы этнической и околоэтнической музыки, написаны весьма академично. «Новая журналистика, которая породила множество увлекательных книг о музыке, не коснулась музыки из остального мира», — говорит Джо Бойд. А у него в загашнике множество удивительных историй, параллелей, взаимосвязей о том, что откуда появилось и куда привело.
Бойд хочет, чтобы англо-американцы поняли, откуда на самом деле берёт начало их культура, и музыка — наглядный способ узнать об этом. Чтобы понять, как американская музыка стала такой, какая она, нужно, в частности, знать, в чём разница между британским и кубинским отношением к рабам. На Кубе им позволяли иметь свои барабаны и петь свои песни, а в Вирджинии и Северной Каролине петь и барабанить им не давали — отсюда и происходит разница между латиноамериканской и североамериканской музыкой... «Музыкальная энергия, которая влилась в кровоток западной культуры, то, как мы танцуем, то, что мы слушаем, — все это создавалось людьми, которых привезли в цепях», — говорит Бойд.
Вспоминая о том, как проявился его интерес к музыке, откуда он взялся, знаменитый музыкальный и кинопродюсер вспоминает не только о пластинках на 78 оборотов с Кармен Мирандой, Эдит Пиаф и Марлен Дитрих; не только о бабушке по отцу, пианистке и ассистенте композитора Артура Шнабеля, — и не только о пластинках Луи Армстронга, Ледбелли, индийской музыки, которые ему давал преподаватель фортепиано. Едва ли не важнее была книга Сэма Чартерса The Country Blues, рассказавшая ему о жизни пионера полевых записей Ральфа Пира. «Я подумал: вот кем я хочу быть! Он объездил Юг, записав Джимми Роджерса и Carter Family, оттуда отправился в Гавану, в Мехико, в Тринидад… Он интересовался музыкой, которая больше никому не была нужна. Он был открыт миру; такие люди нравились мне больше всего».
Его новая книга полна живых историй — о том, например, как он сидел рядом с Полом Саймоном в середине 80-х, когда тот поверх фонограммы пропел ему практически весь альбом Graceland, ставший одним из ключевых в истории world music. И эти истории фокусируют читателя на увлекательнейшем взгляде автора на музыку всего мира, перекрестно оплодотворившую и сильнейшим образом повлиявшую на поп-музыку всей планеты.
Каждая глава рассказывает о каком-то традиционном музыкальном очаге на карте мира. Начиная с музыки Южной Африки, Бойд переходит на Кубу (которая связана с его проектом Cubanismo), затем на Ямайку, потом останавливается на том, как на британскую и американскую музыку 60-х повлияла музыка индийская (и не только на The Beatles и The Byrds, но и на одно из открытий Бойда, The Incredible String Band!).
Далее — через Восточную Европу и Испанию в Бразилию, оттуда в Аргентину с её феноменом танго, а потом снова в Восточную Европу, точнее — в Болгарию: записанное там женское пение стало серьезным потрясением для Запада в 1980-х…
В этом 900-страничном томе, кажется, нет ничего лишнего, он написан очень плотно и увлекательно. По словам одного из британских рецензентов книги, «термин «мировая музыка», может, и не всем по вкусу, но на этой музыке повсюду отпечатки пальцев Бойда», а значит, только он и мог написать её. Если у наших издателей найдется возможность приобрести на неё права, и если за неё возьмётся переводчик, не уступающий Пете Кулешу, блистательно справившемуся с «Белыми велосипедами» (а если это будет он, вообще идеально!), то мы получим на наши полки книгу, важность которой переоценить просто невозможно.
Подготовлено по материалам портала "Салон AudioVideo", октябрь 2024 г. www.salonav.com